Эль-Хортелано - El Hortelano

Эль-Хортелано
Эль Хортелано, автор Эди Клаво cropped.jpg
Родившийся
Хосе Альфонсо Морера Ортис

6 августа 1954 г.
Валенсия, Испания
Умер20 декабря 2016 г.(2016-12-20) (62 года)
Мадрид, Испания
Национальностьиспанский
ИзвестенЖивопись, рисунок
Известная работа
Оса Майор, Патер Ностер, Мадре Агуа, Humano
ДвижениеLa Movida Madrileña
НаградыЗолотая медаль за заслуги в области изящных искусств 2009 (Министерство культуры Испании); Премия Pop Eye в области пластических искусств 2011
Интернет сайтhttp://www.elhortelano.es (Испанский)

Хосе Альфонсо Морера Ортис (6 августа 1954 - 20 декабря 2016), широко известный под именем художника, Эль-Хортелано (садовод), был художником. Он имел влияние в контркультурном движении, известном как Movida Madrileña, наряду с такими артистами, как Оука Лилэ, Ceesepe,[а] Гильермо Перес Вильялта, режиссер фильма Педро Альмодовар, певец Аляска, и фотограф Альберто Гарсия-Аликс. Стиль живописи Эль Хортелано со временем эволюционировал, и эта эволюция включает период искаженного образа, романтический период оранжевых тональностей и, позднее, период, в котором были подчеркнуты лиризм и натурализм. Считается одним из самых выдающихся испанских художников своего поколения, он был награжден премией Золотая медаль за заслуги в области изящных искусств 3 ноября 2010 г.[1]

Ранние годы

Отец Эль Хортелано, Хосе Морера Мартинес, был фармацевтом, заядлым художником и гончаром. Его мать, Кандида Ортис Ортис, опубликовала семь сборников стихов.[b] Как его родственник, родившийся столетием раньше, Jaume Morera i Galícia Эль Хортелано стал живописцем природы. В возрасте десяти лет Эль Хортелано заболел гепатит, что усугублялось бруцеллез; и он был прикован к постели полтора года. Из своей кровати в бинокль он заметил соседа, рисующего в соседней квартире, и в конце концов встретился с ним. Художник был Амброс, создатель Капитан Труэно, один из персонажей комиксов, опубликованных Эдисионес Вертиче (Супермен, Человек-паук, Невероятный Халк, Эль-Джабато и т. Д.). Следуя примеру своих комических героев, он придумал себе новое имя - «Морера Эль Хортелано» (Морера-садовник).[c]

В 1972 году он бросил университет и путешествовал по Европе с другим художником Роберто Хименесом. Он читал подпольные комиксы своих друзей Марискаль, Назарио, братья Фарриол, Монтесоль, и Макс, поддерживая связь с ними, даже когда они отправились в Барселону, чтобы создать журнал Эль Рролло Энмаскарадо. По настоянию Марискаль он также опубликовал несколько рисунков в журналах. Звезда, Ajoblanco, Эль Вьехо Топо, и Triunfo. В 1973 году первая выставка его работ прошла в галерее Yes в Валенсии.[1]

Movida madrileña

В 21 год Эль Хортелано был призван на военную службу в Мадрид. В свой первый воскресный отпуск он направился в Растро блошиный рынок познакомиться с художником Сизепом, разместившим рекламу в Звезда для его комического ларька «Фабрика Cascorro». Эль Хортелано вскоре подружился с Сизепе, сняв серию каверов для Star. Он также подружился с Альберто Гарсиа Аликс, Montxo Algora, Мигель Анхель Аренас, Аляска и другие восходящие художники, которые раньше встречались в баре под названием La Bobia. Сизеп и он основали студию неподалеку, и вскоре она стала центром внимания Movida. Художник и фотограф Оука Лилэ присоединилась к группе в 1976 году и получила свое художественное имя от звезды в одной из работ Эль Хортелано. После пребывания в Париже и Лондоне они сняли квартиру с Окой Лилэ.[требуется разъяснение ] Ночью они черпали вдохновение в барах, таких как El Pentagrama, La Vía Láctea, и в главном ночном клубе дня, El Sol. В 1977 году они также участвовали в групповых выставках в галереях Griffith, Starless и Antonio Machado в Мадриде, а также в El Ascensor в Барселоне.[2]

В 1978 году они переехали жить в башню небольшого дворца в г. Montjuïc, Барселона, где они могли регулярно встречаться с Марискаль, Брото, Гарсия Севилья, Фредерик Амат и другие Каталонский художники. Эль Хортелано разработал ткани - одну со странными головами светофора и другую с фигурами с забавными и фантастически преобразованными лицами для компании Etamin.

Мода, Европейский реквием, и Колороа

В 1980 году Эль Хортелано устроил свою первую персональную выставку под названием «Мода» (Мода), где он продемонстрировал 4-панельную концовку из своей книги мультфильмов. Европа Реквием,[3] на котором изображены четыре сезона в метро. На выставке были представлены рисунки и холсты с причудливыми рисунками, основанными на авиационном снаряжении, летающих костюмах и сложных персонажах с корпусами телевизоров, телефонов, вилок, лампочек, спиралей и часов.[4] Он открылся в галерее René Metrás в Барселоне. Эль Хортелано, одетый в костюм медсестры, привезли в битком набитую комнату на больничной койке Оука Лилэ и его подруга в сопровождении сирены, которую они наняли. На следующий день о спектакле писали газеты.

Кадры шоу были выпущены позже в том же году компанией Vídeospot в 26-минутном видео под названием Колороа. В ролике Эль Хортелано и Оука Лилэ берут на себя роль читателей новостей.[5] Колороа получил свою премьеру на Fundació Joan Miró перед тем как транслироваться некоторое время спустя по телевидению на Палома Чаморро Программа "La Edad de Oro "(Золотой век). Он также транслировался в Музей королевы Софии и на телевизионных станциях в Нью-Йорке, Японии, Нидерландах и Германии.[6]

В эти годы Эль Хортелано и Оука Лиле путешествуют по Европе, США и Мексике и делят с дизайнерами Мончо Альгора и Хавьером Ромеро лофт в Трибеке, Нью-Йорк.

Эль Хортелано также принял участие в нескольких групповых выставках в Барселоне и Мадриде.[7] На выставке в галерее Рене Метрас в 1982 году также были представлены работы Оука Лилэ, Марискаль, и Ceesepe.[8] Художник, родившийся на Майорке Микель Барсело, который только что прибыл в Барселону, также появился.

В 1982 году Эль Хортелано вместе с Окой Лилэ переехал на чердак на улице Монте-Эскинза, что открыло для него новые горизонты в живописи. Он подчеркнул сходство между луной, облаками, зданиями и повседневными вещами, которые нас окружают. Отрезанный гвоздь или долька апельсина превратились в убывающую луну, апельсиновая корка - в спиралевидное облако, рука - в звезду, а раскрытая книга - в здание на углу.[9]

Владельцы галереи Мориарти сыграли жизненно важную роль в представлении его на рынке искусства.[10] Эль Хортелано также снялся в двух короткометражных фильмах Сизепа (Буэнавентура и Эль Бруто и Амор Апач). Он также рискнул заняться гравюрой, обучаясь у Фернандо Беллвера в студии Mayor 26. Он завершил серию рисунков под названием «La Estatua del Jardín Botánico» (Статуя в ботаническом саду), основанную на стихах одного из Радио Футура Самые известные песни.

Известная серия работ

El Manifesto Emocionado (1984)

В 1984 году Эль Хортелано потерял отца, через два года после смерти брата. Его траур можно увидеть на картинах, передающих чувство одиночества и тишины. Пропали энергичные персонажи, занимавшие практически все полотно. Он нарисовал отсутствие брата и отца, их неожиданное исчезновение. Он оставил куртку, которая согревала их, на спинке стула, туфли и карту, по которой они путешествовали на столе, наполовину очищенный апельсин и другие предметы, представляющие собой оборванную жизнь.[11] Он опубликовал две книги стихов, сочинений и произведений искусства, Manifesto emocionado (Эмоциональный манифест) и Quiero ser miércoles (Я хочу быть средой).[12]

Эль-пердон-де-лос-пекадос (1985-1990)

Картина 1985 года «El misterio del mundo» (Тайна мира) представляла собой переломный момент в творческой карьере Эль Хортелано - иконографически, формально и хроматически.[13] Оптимизм залил огромное полотно - светлое открытое пространство. Главный герой счастливо идет без забот, но с намерением. Он смотрит вверх на солнце / апельсин, растущий на дереве, а не на девушку, наклонившуюся, закапывая дольки апельсина, чтобы увидеть сердце, вырезанное в коре дерева рядом с ней.[14] Это первое произведение из серии под названием El perdón de los pecados (Прощение грехов), коллекция картин в ярких, ярко-желтых, оранжевых и красных тонах, с изображением струн и ремней, пересекающих холст. В 1986 году он придумал похожий дизайн для обложки Габинете Калигари Рекорд "Al calor del amor en un bar". В конце года журнал Diario 16 посвятил ему восьмистраничное приложение, включающее рисунки и статьи о чувствах, заказанные Хосе Мигелем Улланом и озаглавленные «El planeta humano».[15] Тем временем мадридская сцена определила и укрепила свои позиции в качестве художественного движения, и Эль-Хортелано принял участие в большой выставке, проходившей в Ла-Корунья.[16] Его пригласили присоединиться к Сицилии, Кристине Иглесиас, Хуан Муньос, и Хавьер де Хуан на выставке в Международный университет Менендеса Пелайо в Сантандер, называется "Nuevos creadores" (Новые Создатели).[17]

Вскоре после этого Испано-американский комитет предоставил ему грант в области изобразительного искусства, позволивший ему жить и работать в Нью-Йорке. Ceesepe тоже приехали в Нью-Йорк, и они вдвоем сняли старый тканевый чердак в Tribeca.

Патер Ностер (1990-1994)

Эль Хортелано получил грант от Испанской академии истории, археологии и изящных искусств в области живописи. Рим, на 1990-1991 учебный год. Он начал писать что-то похожее на фрески - охрой римских стен и красными цветами Помпеи, - которые изображали классическую архитектуру, золотое сечение и латинские тексты. Он приступил к сериалу Патер Ностер, проекту, которому он посвятил четыре года и двенадцать больших холстов, по одному на каждое из предложений в Отче наш.[18][19][20]

Савитайпале (1995)

Находясь в Риме, Эль Хортелано влюбился в Санну Кохонен, тоже художницу. По окончании пребывания в Академии он отправился в Финляндия с ней провести три месяца в Савитайпале, город на юге, недалеко от границы с Россией. Он использовал название города в качестве названия для серия работ на бумаге ручной работы, в которой главные герои - муравьи, листья и капли воды.[21] В качестве технического эксперимента он погрузил нарисованную бумагу в озеро рядом с бревенчатой ​​хижиной, где он жил, исследуя, как писать природные явления.

В 1991 году он вернулся в Мадрид с Кохоненом. Проведя два года в центре Мадрида, он переехал в дом в Лас-Росас, деревня на холмах к северу от города. Там он завершил Патер Ностер и выставил его в 1994 году в галерее Барсена. Он оставался в Лас-Росас в течение пяти лет, в основном один, так как Кохонен решил вернуться в Финляндию навсегда. Вместе с Сизепом и Марискалем он работал над иллюстрациями к книге музыканта. Кико Венено, Cantos inoxidables de nuestra tierra. Его дизайн для рукава Радио Футура альбом Тьерра изображает человека, лежащего на земле и смотрящего на звездное небо, и муравья, карабкающегося по стенам огромного муравейника.[22]

Оса Майор (1996-2004)

В 1996 году Эль Хортелано начал новую серию, Оса Майор (Большая Медведица или Большая Медведица). В одиннадцати работах первой серии, завершенной в 1997 году, ветви деревьев с улитками, прозрачными каплями воды и смолой пересекают ночное небо с падающими звездами и крошечными кометами. Вторая серия состояла из семи больших полотен, каждое из которых названо в честь звезды Большая Медведица созвездие - с лирическими образами, изображающими одинокого человека и миниатюрных существ, противопоставленных необъятности вселенной. Он использовал эту композицию в плакате к Мадридскому карнавалу 1997 года, на котором улыбающаяся пара в масках созерцает ярко-синее сумеречное небо, освещенное созвездием, как это изображено на гербе города. Он также разработал часы Osa Mayor для Watch-Celona.[23]

Картины Красного моря

В 1998 году в сопровождении художника Дарио Альварес Бассо он отправился в Индия, Непал, и Иордания. Посещение красное море на отрезке вышеупомянутого путешествия вдохновил на серию полотен, на которых тысячи морских существ срываются в коралл. Он экспериментировал с прозрачностью, накладывая несколько слоев глазури, лаков и смол, чтобы создать ощущение водной и кристаллической массы, в которой морские обитатели разделяют прозрачность камня и кораллов.

Madre Universo

Эль Хортелано вернулся в Мадрид в конце 1998 года и переехал в квартиру напротив. Парк Эль-Ретиро. В 2000 году он сконструировал одну из поплавков в шествии Три мудрых мужчины в Двенадцатую ночь для Мадридский городской совет Названный «Madre Universo» (Мать-Вселенная), поплавок изображал движущиеся планеты - представленные друзьями в костюмах - в окружении десятков детей, одетых в звезды.

В 2001 году ему дали ретроспективу в Культурный центр Конде Дуке в Мадриде и на Реалес Атаразанас в Валенсии.

Принимал участие в ряде групповых выставок, в том числе Искусство ориентировано, от Испании до Кореи: чемпионат мира по футболу в Японии / Корее в Casa de España в Ульсане (Корея) в 2002 г.,[24] а также ежегодная международная ярмарка современного искусства Flecha.

Мадре Агуа (2004-2008)

Сериал называется Мадре Агуа (Материнская вода) описывается как ода красоте воды и ее благотворному действию. Художник представляет как бы увиденный в микроскоп микрокосм, обитающий в воде или рядом с ней.

Humano (незавершенный)

Помимо масштабных картин времен года, на момент смерти Эль Хортелано работал над серией под названием Humano (Человек), сто миниатюрных работ, в которых он хотел отдать дань уважения человеку и руке (испанский: mano).

Смотрите также

Сноски

  1. ^ theh-SEH-peh, прозвище, основанное на инициалах Карлоса Санчеса Переса
  2. ^ Ofrenda a mi hijo, 1984; Хабла ми корасон, 1990; Mensajes del alma, 1993; Клаудина, 1993; Brisas en la soledad, 1995; Brotes ocultos ven la luz, 1997; Misterio de los vientos, 2003
  3. ^ Его подпись в "Star, comix y prensa alternativa" № 21, 1976 г. была "Morera el Hortelano".

Рекомендации

  1. ^ а б Крус Ябар, Мария Тереза ​​(2004). Эль-Хортелано. Мадрид: Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior. ISBN  8496008622.
  2. ^ Крус Ябар 2004, п. 32.
  3. ^ Шнуррер, Ахим (март 1980 г.). «Европа Реквием». Comixene (# 29).
  4. ^ Брончало, Эдуардо (26 апреля 1980 г.). "La artística movida: enamorado de la moda juvenil". Дополнение Sábado Literario (на испанском). Мадрид: Пуэбло.
  5. ^ Дюран, Мануэль (25 сентября 1980 г.). "Koloroa: un telediario en vídeo de El Hortelano". El correo catalán (на испанском).
  6. ^ Алегре, Мигель (1981). "Koloroa, el telediario imposible de El Hortelano". Журнал Flash Foto (на испанском языке) (# 79).
  7. ^ Пиджоан, Мануэль (март 1981). «Эль-Хортелано». Диагональ (на испанском). Барселона.
  8. ^ Уичи, Фернандо (26 июня 1982 г.). "Semáforos, rostros y otros amigos". Эль-Паис (на испанском). Мадрид.
  9. ^ Крус Ябар 2004, п. 33.
  10. ^ Иглесиа, Хуан Карлос де ла (декабрь 1983 г.). «Эль-Хортелано, пинтура кон патас». Diario 16 (# 155). Мадрид.
  11. ^ Кальво Серраллер, Фрачиско (29 декабря 1984 г.). "El protagonismo de la ciudad". Эль-Паис (на испанском). Мадрид.
  12. ^ Хортелано, Эль (1984). Quiero ser miercoles. Мадрид: Arnao Ediciones S.A. ISBN  8486305152.
  13. ^ Эсперандье, Жак (15 ноября 1985 г.). "Dans les fumées de la Movida". L’Èxpress (На французском).
  14. ^ Лома, Борха (9 августа 1985 г.). "El Hortelano quiere recoger en sus pinceles la luz del País Vasco". El Correo Español (на испанском).
  15. ^ Даска, Сьюзен (20 декабря 1986 г.). "Exposición en Barcelona de varios dibujantes integrationdos en Mamagraf". Diario 16 (на испанском).
  16. ^ Родригес Карро, Карлос (17 ноября 1985 г.). "Llegó al Kiosko la movida madrileña". Эль Идеал Гальего (на испанском). Ла-Корунья.
  17. ^ Фернандес Пачеко, Роке (24 августа 1987 г.). «¿Es esto España?». Панорама (на испанском языке) (# 12). Мадрид.
  18. ^ Муджица, Даниэль (октябрь 1994 г.). "La oración de El Hortelano". ABC (на испанском). Мадрид.
  19. ^ Уичи, Фернандо (22 октября 1994 г.). "Devoción de la pintura". Эль-Паис (на испанском). Мадрид.
  20. ^ Хименес, Пабло (30 сентября 1994 г.). "Эль регресо де Эль Хортелано". ABC de las Artes (на испанском). Мадрид.
  21. ^ Галиана, Антонио (27 марта 1995 г.). "Una pintura con aura mística". Diario 16 (на испанском). Мадрид.
  22. ^ Крус Ябар 2004, п. 37.
  23. ^ Крус Ябар 2004, п. 38.
  24. ^ Агирре Хиль де Бьедма, Хуан Луис (2002). Orientados por el arte de España a Corea (на английском и испанском языках). Casa de España.

Художественные каталоги с очерками, ссылками, библиографией и т. Д.

  • Крус Ябар, Мария Тереза; Кальво Серраллер, Франциско; Кастро Флорес, Фернандо (2004). Эль-Хортелано (PDF) (на английском и испанском языках). Мадрид: Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior. ISBN  8496008622. Получено 3 сентября, 2013.
  • Крус Ябар, Мария Тереза ​​(2007). Маре Айгуа Мадре Агуа (PDF) (на английском и испанском языках). Валенсия: Generalitat Valenciana. ISBN  9788448247249. Получено 3 сентября, 2013.
  • Ромеро де Авила, Каталина; Кальво Серраллер, Франциско; Осерон, Сантьяго (2001). Эль Хортелано Ретроспектива 1978-2001 (на английском и испанском языках). Мадрид: Культурный центр Конде Дуке.

дальнейшее чтение

  • Аренас, Мигель Анхель (6 августа 1977 г.), "El cómic pasota y subterráneo", Triunfo (на испанском) (# 758)
  • Коста, Дж. М. (16 мая 1980 г.), "Эль-Хортелано", Эль-Паис (на испанском)
  • Колладо, Глория (июль 1982 г.), "Sustos para incrédulos", Гиа-дель-Осио (на испанском языке), Мадрид
  • Каньяс, Габриэла (18 января 1986 г.), "Exposición colectiva sobre el cometa Halley", Эль-Паис (на испанском)
  • Фуэнтес, Кармен (2 августа 1986 г.), "La movida madrileña se trasladó a los salones de Palacio", ABC (на испанском языке), Мадрид
  • Контрерас, Изабель (ноябрь 1996 г.), "El Hortelano del lienzo al Germiguero", Воскресный журнал El País (на испанском) (# 1051)

внешняя ссылка